Sander van Maarschalkerweerd: Als het goed klinkt, is het goed

[Column] Founder Sizzer over de impact van AI op muziekproductie

Iedereen vraagt zich af of kunstmatige intelligentie “echte” muziek gaat vervangen. Het antwoord is eigenlijk eenvoudig: ja. Overal waar je het verschil niet hoort, zal AI muziek menselijke muziek vervangen. Achtergrondmuziek in winkels, wachtmuziekjes, generieke muzak: prima terrein voor AI. Geen hond die het verschil hoort, en eerlijk gezegd maakt het ook niet uit. Muzak gemaakt door AI klinkt waarschijnlijk net zo functioneel als muzak gemaakt door mensen.

Maar muziek is natuurlijk veel meer dan dat. Muziek verbindt, emotioneert, roept herinneringen op en vormt cultuur. Op dat vlak wordt het een stuk ingewikkelder voor AI. Niet onmogelijk, maar wel uitdagend. Duke Ellington zei ooit: “If it sounds good, it is good.” Hij bedoelde dat de kwaliteit van muziek wordt bepaald door het effect ervan, niet door regels, genre of technische perfectie. Als het raakt, inspireert of ontroert, dan is het goed. Punt.

En precies daar begint het interessant te worden, want de voorbeelden waarvan je kunt zeggen dat AI écht iets betekenisvols heeft gemaakt, zijn nog steeds schaars. AI-muziek blijk vooral een gimmick. Neem The Velvet Sundown, vaak gepresenteerd als de eerste volledig door AI gegenereerde band. Leuk als experiment, maar het is vooral de vorm die de aandacht trekt, niet de muziek. Het is geen project dat een echte fanschare heeft opgebouwd.

Hetzelfde geldt voor die AZC-song die de ronde deed. De maker wilde een boodschap delen, maar kon zelf geen muziek maken en gebruikte daarom AI. En dat is precies waar AI fantastisch werkt: voor mensen die normaal gesproken nooit een nummer zouden kunnen maken. Suno en Udio zijn wat dat betreft echt een aanrader. Als je het nog niet hebt geprobeerd, doe het vooral een keer. In een paar minuten maak je een grappig liedje voor de verjaardag van je beste vriend. Heerlijk speels en toegankelijk. Maar het blijft wel wat het is: output van een simpele prompt. Een meme. Een gimmick.

Voor meer dan dat heb je echte makers nodig. Talent, smaak, nuance, context. Muziekprofessionals hebben geen AI nodig om een sterk nieuw nummer te schrijven, want die creativiteit bezitten zij zelf. Voor hen is AI geen vervanging maar een katalysator. Een hulpmiddel om ideeën sneller te testen, arrangementen te verkennen, varianten te bouwen, stems te manipuleren en muzikale richtingen tastbaarder te maken. Deze professionals wachten op de volgende generatie AI tools. Tools die niet voor casual gebruikers zijn gebouwd maar voor makers. Tools die hun workflow versnellen, verdiepen en verrijken.

Voor merken wordt AI vooral interessant zodra muziek dynamisch kan worden ingezet. We gaan naar een wereld waarin een boodschap zich real time kan aanpassen aan het moment van de dag, de context of zelfs de smaak van de ontvanger. Een commercial of social ad hoeft niet langer statisch te zijn. Muziek kan meebewegen.

We lopen echter nog ver achter in de regels rond het gebruik van AI muziek. Rechten, eigenaarschap en transparantie: het fundament is nog niet op orde. De technologie beweegt veel sneller dan de juridische en morele kaders kunnen bijbenen.

Als je niet voor verassingen wil komen te staan doe je er goed aan nog even geen gebruik te maken van ai muziek in je communicatie (of je tenminste goed te laten informeren). De geest is uit de fles, maar totdat de juridische mist optrekt, bewegen we in een werkelijkheid waarin enorme potentie en grote onzekerheid naast elkaar bestaan.

Sander van Maarschalkerweerd is oprichter van Sizzer

Volg Marketing Report op LinkedIn!